Запись осуществлена Fonograf Records, 2024 год

Аранжировки: Сергей Жилин
Директор оркестра - Екатерина Еремеева
Звукорежиссеры записи - Григорий Чернецов, Александр Коваль
Звукорежиссер сведения - Александр Коваль
Продюсер - Сергей Жилин
Дизайн - Михаил Селищёв

Треклист:

1. "Ветер" 4:09
2. "Эпоха" 4:45
3. "Рождество" 4:04
4. "Пляж" 4:30
5. "Баккара" 5:06
6. "Мистраль" 4:18
7. "Море" 4:00
8. "Слезы радости" 5:38
9. "Гололед" 4:08
10. "С добрым утром" 4:47
11. "Морской аттракцион" 4:16
12. "Искушение" 4:08
13. "Мой город" 5:08


Общая продолжительность: 58:57

В этой музыке сами эмоции оказываются главными героями, именно с их помощью автор рассказывает нам об увиденном и пережитом.

Дорогие друзья, вы держите в руках альбом, который называется "Мой город".

Это тринадцать инструментальных пьес: ярких, разнохарактерных, но при этом объединенных одной идеей и одним авторским почерком. А самое главное - светлым, добрым и в полном смысле слова романтическим взглядом на мир, который нас окружает.

Эту музыку подарила нам композитор Наталья Чайковская. Она автор более ста инструментальных пьес, ее сочинения звучат в эфире нескольких радиостанций, на различных цифровых платформах, в театральных постановках и фильмах, в том числе в ленте Алены Званцовой "Может быть, когда-нибудь..." Сегодня Наталья Чайковская плодотворно сотрудничает с известными музыкантами, среди которых Сергей Жилин, Владимир Пресняков-ст., франко-российский фортепианный дуэт Людмилы Берлинской и Артура Анселя.

Вполне вероятно, что необыкновенная любовь к музыке у Натальи Чайковской пробудилась не случайно. Ведь ее родная прабабушка - Анна Александровна Терская приходилась племянницей Петру Ильичу Чайковскому.

Но вернемся к альбому "Мой город". В основу его оригинального и богатого музыкального языка легло гармоничное сочетание самых разных стилей джазовой и популярной музыки.

Это красивые и выразительные мелодии, которые восходят к отечественной песенной традиции 60 - 70-х годов. Это наша классическая киномузыка, представленная такими великими именами, как Андрей Петров, Эдуард Артемьев, Евгений Крылатов, Алексей Рыбников... Конечно, это звучание больших симфоджазовых оркестров второй половины 20 века, в которых язык "легкой музыки" обогащают симфонические и джазовые интонации, вспомним звуковой колорит оркестров Поля Мориа, Джеймса Ласта, нашего Юрия Силантьева. Это smooth - джаз - мягкий и приятный на слух джазовый кроссовер. В звучании альбома отозвался советский инструментальный лаунж - умиротворенный и благородный. Есть элементы современной неоклассики - музыки, которая идеально сочетает в себе лаконизм, экспрессию и гармонию.

И самое главное: музыкальные темы всех без исключения композиций альбома "Мой город" оказались очень удобны для виртуозных джазовых импровизаций в невероятном стилистическом диапазоне - от диксиленда до бибопа. Однако сами эти мелодии очень трогательные, напевные, легкие для восприятия и прекрасно запоминаются!

Музыка альбома с первых нот буквально притягивает к себе слушателя. Если попробовать перевести эту музыку на язык слов, то ее содержание воспоминания о событиях из жизни, о друзьях и близких, о любимых городах и странах. Иногда это эмоциональный отклик на то, что нас волнует. Это картинки современного большого города, но также того города, который остался в памяти с детства. Это музыка о том, что автор "помнит и любит". Альбом "Мой город" - своего рода музыкальный калейдоскоп, очень яркий и личный, в котором каждый слушатель сможет найти что-то близко.

У каждой пьесы есть очень точное название. Но это не обязательно конкретная картинка, это может быть ассоциация, воспоминание, настроение, душевный порыв...

"Ветер" - пьеса, которая открывает альбом, своего рода кинозарисовка. Вспоминается знаменитая картина художника Юрия Пименова "Новая Москва". молодая женщина, которая едет по летнему городу в открытом автомобиле. Главная музыкальная тема этой композиции - легкая, почти летящая. А все инструментальные соло - как будто разные ракурсы этой поездки: средний, крупный и общий планы. И даже вид с высоты птичьего полета!

"Эпоха" - начинается с искаженного соло гитары. Пьеса построена на мощном драматургическом контрасте между чувствами обычного человека (все инструментальные соло) и теми жизненными обстоятельствами, в которые этот человек бывает порой поставлен (гитарный фузз - эффект, хор медных).

"Рождество" - очень интересно сделанная пьеса. Все как будто бы на месте: интонации новогодних песен и рождественских мелодий, колокольчики, сказочный колорит, тихое восхищение. Но само время в этой музыке как будто бежит быстрее, чем обычно. И дает новое ощущение нашего самого любимого праздника. И удивительное предчувствие чуда!

"Пляж" - эта композиция построена на контрасте движения и покоя. Океанский серфинг - образ этого движения. Латиноамериканская ритмика придает музыке немного остроты. Но главная тема у струнных звучит абсолютно по-нашему, по-русски! Где этот пляж? Там, где мы!

"Бакара" - здесь слушатель начинает понимать, что многие мелодии из этого альбома могли бы стать песнями. По крайней мере в этой и нескольких последующих композициях. Почему песни? Может быть потому, что все главные темы альбома складываются из знакомых интонаций, которые, однако, перевоплощаются в неповторимые и выразительные мелодии.

"Мистраль" - самая медленная пьеса альбома. Звучит очень красивое соло трубы. И вместе с ним мы буквально погружаемся в атмосферу небольшого кафе. Кофе. Сигареты. Медленный танец...

"Море" - тут музыкальное развитие мелодии разворачивает перед нами захватывающую историю, за которой очень интересно наблюдать.

"Слезы радости" - это классический джаз-фанк, где острая ритмика и виртуозное соло бас-гитары, казалось бы самого неповоротливого инструмента, подчеркивает красоту и пластичность исходной мелодии.

"Гололед" - очень добрая улыбка. Короткометражное кино или мультфильм, где мы видим падающие снежинки (привет Александру Цфасману!) и спешащих людей. Ритмические и интонационные сбивки - такое веселое приключение: поскользнулся, поднялся, улыбнулся и побежал дальше!

"С добрым утром" - звучит мелодия, которая вызывает в нашей памяти советское утреннее радио: немного юмора, незатейливые песенки, хороший заряд бодрости, но главное - ощущение света, счастья и нового дня!

"Морской аттракцион" - почему эта композиция так называется, можно лишь гадать. Снова музыка в стиле фанк, снова движение, но вполне комфортное! Аттракцион морской, но не самый опасный!

"Искушение" - очень глубокая по своему настроению пьеса. Здесь в музыке звучит сентиментальная ностальгия и слышится лукавая улыбка. Но все очень мягко и целомудренно. И оттого - необыкновенно!

"Мой город" вновь движение, прогулка, смена пейзажа за окном автомобиля. Возможно - воспоминание обо всем этом. Или просто: бег времени, движение чувства и конечно тихий свет, который слышен в каждом звуке этой пьесы, завершающей альбом "Мой город".

Хочется обратить внимание на великолепные аранжировки, которые представлены в альбоме, а также на потрясающие инструментальные соло солистов. Это действительно образцовая работа оркестра "Фонограф-симфо-джаз" и его руководителя Сергея Жилина.

Но изначально за всей этой музыкальной красотой стоит муза Натальи Чайковской. И муза эта надежно хранит творчество от подделок, искренность от притворства... И самое главное - несет людям радость и надежду!

На что слушателю стоит обратить внимание? В первую очередь на то, как в процессе музыкального развития преображаются темы всех пьес. Любая композиция здесь это маленькое музыкальное путешествие, а иногда - целое приключение.